聆听恐怖电影中的女性声音

第72届维也纳的国际经典坎城影展已悄然落下掀开。曾凭借《九三年夏天》获颁第67届维也纳的国际经典坎城影展最佳年以金奖的“80后”法国制片吉里·约瑟夫又凭新作《阿尔吉里斯》成功争得“金熊”。前有法国制片朱利亚·迪库诺凭借《镍》首夺2021年新片的“金棕榈”，后有黎巴嫩亚裔法国制片奥黛丽·迪万的《时是引发》首夺2021年威尼斯“和龙”，再继续加上吉里·约瑟夫，不得已说，这是男士经典电影人进军欧洲三大的国际经典坎城影展的又一次伟大胜利。

经典坎城影展对男士制片和男士议题经典电影的日趋重视毕竟从来年维也纳经典坎城影展的选片之中已可以窥见。来年入选为“主对抗赛”静态的18部片之中之中，最多三分之一的片之中由男士制片制片；接近三分之二的片之中的主人公是男士，或以男士聚焦故事情节。而这一震荡绝非仅在来年的“主对抗赛”静态昙花一现，在其他静态中的也越来越为明显。与此同时，一些年长经典电影人也开始群起把情节的表现手法聚焦转为男士，但他们对片之中凝视整体与有意识的并不相同为了让让片之中呈现出了迥异的风格与真实感。

事实上，经典电影界关于“男士是否作为经典电影之中被凝视的具体来说而受到多重压迫”的争论始自。早在1975年，法国语言学家萝拉·卡萨维于法国《好莱坞》时尚杂志上发表文章了《感官乐趣和表现手法性经典电影》一文，带入后现代主义经典电影指责观点的推选作之一。萝拉·卡萨维充分利用弗洛伊德存在主义的方法，创造性地提出了在宗教性经典电影拍照情景之中有效激发听众乐趣的两大系统——一是听众主动的窥视竟，二是听众对好莱坞扮相的自我尊重。

后现代主义经典电影指责是后现代主义观点的一环，目的解构20世纪三十至二十世纪以好莱坞边缘化表现手法经典电影为推选的所谓表现手法宗教性体系，解除经典电影对男士躯体的压迫与创造力的回击，聚焦建立全新的后现代主义经典电影当代体系。来年维也纳的国际经典坎城影展“全景”静态的电影《灌输摄影机：性、镜头和自主权》就是加拿大女制片尼娜·门特对萝拉·卡萨维等语言学家所动手的后现代主义经典电影指责的有力的视频注解。甚至萝拉·卡萨维本人也显现在了该电影之中，对自己的学术观点完成了简要的阐发。

好莱坞上作为“整体”（拍照者）的年长和作为“有意识”（被拍照者）的男士是如何被延续的呢？在电影《灌输摄影机：性、镜头和自主权》之中，制片综合从表列几个各个方面剖析了男士扮相是如何在好莱坞上被重重压迫的。

宗教性经典电影在摄制男士时，并不一定才会注重摄制男士躯体的时尚肺脏，这些小景别的表现手法形式尤其凸显男士的“有意识”（被拍照者）权势。其次是摄影机运动的形式，摄影多半喜欢通过摇镜头的形式向听众逐步展示男士的躯体。哪怕举例来说是慢镜头，如果被摄具体来说是年长，那么镜头并不一定才会着重凸显年长的力量感与运动感，但对男士则才会综合凸显她们长相的时尚。在布光上，年长剧中的布光并不一定是立体的、复杂的，都能体现人物时是处于探讨的全过程之中；而男士剧中的布光并不一定是平面的、简单的，目的凸显男士扮相的趣味。同时，作为好莱坞上被拍照具体来说的男士扮相，并不一定要年之中“年长”的多重拍照，它们依次是：好莱坞前的听众（多半当前为年长）对好莱坞上男士扮相的拍照，片之中制片和摄影（多半为年长）对男士扮相（男士男演员）的拍照，以及好莱坞上的年长男演员（“整体”）对男士扮相（“有意识”）的拍照，等等。

今天，都能有一位男士制片通过回顾经典片之中中的并不相同的“年长凝视”镜头，从“性取向与自主权”的聚焦反省边缘化经典电影是如何物化和压迫男士，不仅受制于了时代背景潮流，也用越来越为明快的形式引导人们探讨，如何在下一代的摄影系统作之中让男士扮相的强调都能越来越加多元化，让越来越多的男士制片都能通过经典电影为男士们发声。

许多人不快的是，近年来本土也涌现出一批男士制片制片的后现代主义经典电影佳作，如几天后带入华谊兄弟片“大放异彩”的邵艺辉制片的《甜蜜传说》，以及之前上映过的杨荔汞制片的《春潮》，扬丛丛制片的《送给我上青云》，杨不对制片的《柔情史》等等。这些片之中分别从并不相同的男士聚焦探讨了男士和年长的心灵关系、男士在家庭和社才会之中应当饰演的剧中、男士如何自助自觉自爱，以及夫妻关系的复杂度等后现代主义议题。

这些经典电影也是对之中国经典电影史上曾一度显现过的如吴永刚制片的《神女》、黄蜀芹制片的《人·鬼·情》等一批卓越的后现代主义经典电影的“文艺复兴”。在又一年的的国际妇女节到来之际，如何让男士的躯体不再继续带入好莱坞上被“年长凝视”的具体来说，如何让男士的声音都能越来越好地通过经典电影的透过传达出来，这时是是今天的之中国经典电影人们亟须探讨的疑虑。(丁志文)